Book vs. Flick: Dune

Hvilken Film Å Se?
 
>

Sanddyne er kjent for å være den mest solgte science-fiction-romanen gjennom tidene, i tillegg til en David Lynch-film fra 1984 som bombet i billettkontoret, men har steget til sin status som kultfilm i de påfølgende tiårene. Forfatter Frank Herbert fikk ideen til dette, hans mest kjente verk, mens han forsket på en artikkel om sanddyner. Han ble fascinert av ideen om sanddyner som kunne svelge hele byer.



Selv om artikkelen aldri skulle se dagens lys, forble notatene hans, og konseptet vokste inn Sanddyne . Kjent som en av litteraturens merkelige suksesshistorier, ble den avvist av tjue forlag, og deretter til slutt trykt av en utgiver av bilhåndbøker. Den fortsatte med å vinne Nebula og Hugo Awards for årets beste science fiction -roman, og har blitt en av de mest kjente bøkene som noensinne har sett trykk utenfor sjangeren.

sanddyne

Historien bak Sanddyne er komplisert, og mer om skjæringspunktene mellom menneskeheten og hvordan politikken vår påvirker oss på et personlig plan enn noe annet. Innstillingen der disse observasjonene gjøres, er imidlertid ren, klassisk science fiction. Historien følger familien Atreides, som får kontroll over ørkenplaneten Arrakis av keiser Shaddam. Shaddam misliker patriarken til Atreides -familien, Leto, og planlegger å tilby ham en mest ettertraktet og farlig planet for å sikre ødeleggelsen av Letos familie og deres popularitet. Letos elskerinne Jessica føder en gutt som heter Paul til tross for at hun ble instruert av et mystisk søsterskap kjent som Bene Gesserit om å få et jentebarn i stedet.







Arrakis er planeten der stoffet kjent som krydder er funnet, som er svært ettertraktet da det induserer en forbedret mental tilstand. Boken slipper stort sett den futuristiske teknologien som er vanlig innen sci-fi, og forestiller seg en fremtid der folk er mer interessert i å bli mer bevisste og utvikle sinnet enn å være avhengig av datamaskiner. På Arrakis holder Fremen, en løst tilsløret analog for arabere, en messiansk profeti om at en dag vil en ensom mann komme for å hjelpe dem med å reise seg og overvinne undertrykkelsen. Dette fører til mange ganske tvilsomme hvite frelser -troper for Paul, som viser seg å være den messiasen.

Til slutt inntar Paul Life Water, som sies å drepe menn og bare kan drikkes for kvinner. Han faller bevisstløs i flere uker, men når han våkner, oppdager han at han nå eksisterer i en permanent økt bevissthet. Hans søster Alia myrder en vedvarende skurk kjent som baronen, og Paul ankommer keiserens base med Fremen -hæren og sykler på de gigantiske sandormene som er hjemmehørende i Arrakis. Han truer med å ødelegge krydder hvis keiseren ikke vil gi fra seg makten, og havner i en knivkamp med barons nevø Feyd, som han bester. Keiseren gir motvillig opp sin stilling. Denne antatte seieren er imidlertid ikke den lykkelige enden man antar at den er, ettersom han innser at fremen nå er for sterke i troen på ham som sin messias. Historien fortsetter i påfølgende bøker, men det er slutten på serien som ble samlet som den første boken i Dune.

Selv om boken og filmen følger omtrent det samme plottet, var det en bestemt karakterendring. Bokens onde baron er en homofobisk karikatur; mens han bare er en rykk i filmen, skildrer boken ham som en pedofil. I andre medier på 60 -tallet var det en inneboende sammenheng mellom dronning og pedofili, men bare et av mange verktøy som ble brukt for å skurk og kriminalisere homofili. Pedofili er utvilsomt kriminell, men troppen til den onde homofile lust etter unge gutter er godt på plass hele veien Sanddyne . Herberts personlige overbevisning inkluderte overbevisningen om at homofili var iboende kriminell, og at det medførte ødeleggelse eller undergang av alle store sivilisasjoner gjennom historien. Dermed, selv for en skurk, er baronen vanskelig å lese.

I filmen er det mer vekt på hans fysiske frastøtningskraft. Fett som indikator på umoral er også en urovekkende klisje som plager både boken og filmen. Det ville være urettferdig å ringe Sanddyne ut som å være helt ansvarlig for disse støtende troppene som ble og er mye brukt, men selv om Herbert ikke oppfant disse temaene, er de veldig til stede, og kan tjene til å forringe glede av boken. På samme måte, mens Pauls mor, Lady Jessica, er utrolig fantastisk, er det fortsatt det faktum at hennes femten år gamle sønn Paul viser henne helt med hensyn til dyktighet, og historien er avhengig av en misforstått ungdoms mannlig karakter som viser seg å være en gudaktig profet som kommer inn i en klan av kvinner og gjør ting som de selv aldri kunne oppnå. Samtidig som Sanddyne er en morsom og fascinerende lesning, og gir mange interessante poeng om skjæringspunktene mellom politikk og økologi, mange av de mer bekymringsfulle karakteristiske temaene i 60-tallets sci-fi er veldig til stede gjennomgående.





dune-1984-08-g.jpg

I mellomtiden, selv som en talsmann for panorerte medier, er det vanskelig å stå ved David Lynchs Sanddyne . Til å begynne med gjør ikke Lynch selv det. Han foretrekker å ikke diskutere filmen i intervjuer, og gikk så langt som å avvise den i det vesentlige, til og med fremstå som det berømte regissorpseudonymet Alan Smithee på noen kutt. Det har vært noen kommentarer som Sanddyne er resultatet av en regissør som ikke hadde interesse av at science fiction meldte seg på å lage en sci-fi-film, men faktum er at den dessverre mislykkes som en art house-film også. Selv Lynchs generelle styrker mangler helt i filmen, selv om svakhetene er foran og midt: vanskelig å forstå plott, unødvendig mørke bilder, mumlende dialog. Kort sagt, det er en film du virkelig går inn i og ønsker å elske, selv om det bare er en kulturell artefakt, men de store forhåpningene blir til slutt ødelagt for mange publikummere etter to timer med veldig rare redigeringsvalg og en film som blir litt for stor fanget opp i de mer dagligdagse detaljene i romanen som den er basert på.

Vanligvis er det et godt tegn for en regissør å følge romanen de tilpasser, men Lynch prøver å ta for mye av handlingen for en to timer lang film. Hvis du ikke har lest boken, vil historien fremstå som uforståelig. Selv en lang forklaring i begynnelsen av filmen fra prinsesse Irulan fremstår som unødvendig ordrik og vag til den grad at den nesten avsporer sitt eget formål. Selv om det er beskrivende, er det ingen kontekst for hva hun sier, eller hvem hun sier det om.

Et av de positive elementene i Sanddyne film er at vitenskapsteorien er ganske fascinerende, men selv det er et tveegget sverd. Lynch introduserer strålekanoner som drives av menneskelige stemmer, men på bekostning av Weirding Way i boken, som var en versjon av kampsport som stolte på prekognitiv tanke. I og med at Herbert var interessert i å bygge en verden som førte til teknologi, så selv den typen fiffige sci-fi-ideer i Lynchs versjon gned mange fans av boken feil vei.

I boken var det fokus på å skifte mellom de indre tankene til flere karakterer, men den ble brukt med god effekt og fortalte oss de dypere motivasjonene for flere mennesker i hvert møte. Dette bidro til å bygge historien, og gjøre poengene om menneskehet og politikk som Herbert var interessert i å komme med. I filmen, der denne tilnærmingen kunne ha blitt brukt til enda større effekt, ender den med å falle flat. Det er nesten ingen merkbar grunn til tilnærmingen, vi lærer veldig lite av de indre monologene til karakterene, og scenene er skutt nøyaktig slik man ville skyte en standard dialogscene, uten at de ekstraordinære visuelle køene som kan ha blitt brukt av flere interessert regissør.

Sanddyne har virkelig en stjernespekket rollebesetning. Det er nesten hjerteskjærende å se talenter som Patrick Stewart, Virginia Madsen og Sean Young gå til spill i en film. En veldig ung Alicia Witt fremstår som Pauls yngre søster Alia og stjeler nesten hele filmen med sin ekte skummelhet, selv om hun bare vises veldig kort tid på skjermen. Settene er også frodige og ekstravagante, men totalt bortkastede. Det er mye grundig detalj og tanke lagt ned i naturen, bare for at filmen skulle vise veldig lite av settene den brukte en stor del av budsjettet på til fordel for å fokusere mye av historien på Arrakis. Sting, i en rolle som barons nevø Feyd, er stort sett bare der og henger. Det ultimate oppgjøret mellom Paul og Feyd er kort og antiklimaktisk, noe som er skuffende. Feyd er en underutviklet skurk, og kunne ha blitt brukt til en større effekt, spesielt som fremstilt av en villøyet, pigghåret Sting, som kanskje ikke var en stor skuespiller, men absolutt en entusiastisk.

Dune-1984

Slutten er merkelig, og representerer ikke spesielt de økologiske detaljene som går inn i romanen. Etter at Paul har vunnet, løfter han armene og får det til å regne på Arrakis. Selv om dette er en symbolsk slutt, tar det ikke opp det faktum at en slik gest ville forårsake total økologisk ødeleggelse på en ørkenplanet hvis befolkning hovedsakelig består av sandorm. Sanddyne er ikke unik i å være en sci-fi-film fra 80-tallet med en bisarr misforståelse av det siste poenget, men det lar publikum lure på hvorfor en annen lignende, men mer logisk taktikk kunne ha blitt brukt for å formidle det samme budskapet. Bisarrt, Sanddyne er en film der den hvite frelser -tropen virkelig kommer fullstendig i gang med at den aktuelle frelseren bringer en katastrofal katastrofe over de han redder.

I et intervju med Herbert i 1979 uttalte han: 'The bottom line of the Sanddyne trilogien er: pass på helter. Dette er et godt poeng, og det holder seg når du leser boken eller ser filmen. Selv om Paul får en sterkere status som helt i filmen, tjener hans suksess i enten bok eller film mer som en advarsel enn en seier. Det er underforstått at de midlertidige triumfene til den første boken vil være de første skrittene på en lengre vei mot ødeleggelse, og at de undertrykte menneskene han hevder å ha reddet, til slutt også vil vende seg mot ham når han blir det han en gang kjempet mot. I sin kompleksitet er både film og bok klassikere innen science fiction -sjangeren, og selv om det er mange støt underveis, klarer de likevel å formidle forfatterens opprinnelige intensjoner. David Lynch Sanddyne Kanskje ikke definisjonen på en god film, men den er fortsatt en merkelig viktig på sin egen måte.