gov-civil-vilareal.ptRockos moderne liv, transaksept og tilpasning til endring
>Da jeg først satte meg ned for å se den nye engangsspecialen for Netflix Rockos moderne liv , Jeg var mer enn litt skeptisk til showets evne til å forbli relevant i, morsomt nok, vårt moderne liv.
For alle som ikke var en fan da den opprinnelig ble sendt på midten av 90-tallet, Rockos moderne liv var en animert komedie fra Nickelodeon for voksenhumoren på programmer som Ren og Stimpy . Serien fokuserte på en wallaby ved navn Rocko, som sammen med vennene hans Heffer og Filburt jobbet for å klare seg i en veldig 90 -talls skildring av Amerika. De var alltid underdogs, utnyttet av ekkel sjefer, mega-selskaper og mennesker som mangler empati, med sin status som uegnet utstøter, grunnen til at vi skal slå oss til ro med dem.
De var uvanlige individer som bodde i en by som verdsatte samsvar og var eid av det ansiktsløse Conglom-O Corporation. Rocko og vennene hans ville bare nyte det som gjorde dem spesielle. Det var et show med relaterbare temaer, og karakterer vi ønsket å se lykkes, selv om dekket var stablet mot dem.
Ved første rødme, den grunnleggende forutsetningen for Netflixs moderne omstartsspesial for showet, Statisk klamring , syntes å være skuffende forutsigbar. Etter 20 år med å drive alene i verdensrommet, klarer heltene våre å komme tilbake til jorden, og mange av de tidlige forsøkene på komedie er satire rundt endringer i verden de siste to tiårene. Den overordnede ideen om hvor vanskelig det er å gjenopplive et kult klassisk TV-program var søtt, men ingen av vitsene var spesielt inspirert, bare påpekte ting som det faktum at vi nå har mange fastfood-restauranter som lager rare kombinasjonsmåltider, og at Apple lager nye telefoner ganske regelmessig.
en gang sunn fornuft media
Det som virkelig snudde det spesielle for meg, og som har fått meg til å anbefale showet så sterkt, er en plottlinje om hvordan en av karakterene hadde forandret seg i tiden serien var ute av luften.
hva er vurderingen for nerve
Seere av originalen Rocko serien vil sannsynligvis huske Bigheads, en familie med stokkpadder som hadde et kjærlighetshatforhold til våre hovedpersoner: Det var Bev Bighead, som trodde Rocko var en kjæreste som ikke kunne gjøre noe galt; Ed Bighead, som var overbevist om at Rocko var årsaken til alle problemene i livet hans; og barnet deres, som jobbet som en vellykket tegneserieskaper som skapte mange av Rockos favoritt -TV -programmer.
Etter at Rocko får vite at hans favoritt TV -program, The Fatheads , har gått av luften i tiårene han har vært borte, bestemmer han seg for å prøve å spore opphavets skaper, i håp om å bringe showet tilbake til minst en engangsspesial. Mr. og fru Bighead vet at barnet deres har reist verden rundt og prøvd å finne seg selv, og derfor går Rocko på jakt etter en gammel venn.
Ved å spore vennen deres blir det avslørt at Bigheads 'barn nå går under navnet Rachel. Ja, i tiårene siden Rockos moderne liv sist luftet, har den yngste Bighead valgt å gå over. Hun ble tildelt mann ved fødselen, men har i årene siden hun forlot hjemmet kommet ut som en transkvinne, og endret navn og pronomen i prosessen.
Som transkvinne var jeg veldig fornøyd med hvordan Rachel som karakter og historien hennes Statisk klamring generelt ble håndtert av en rekke årsaker. Kanskje mest bemerkelsesverdig er det det faktum at hun i det hele tatt kom til å vises eksplisitt trans i et Nickelodeon -barneshow.
hus med klokker i veggene
Kreditt: Nickelodeon
Nickelodeon har litt av en dårlig historie med LHBT -representasjon i barnas programmering, og antyder ofte bare karakterattributter eller tvinger dem til å bli bekreftet utenfor selve kjernemediet. Et godt eksempel på dette er det romantiske forholdet mellom Korra og Asami i Legenden om Korra , der vi bare så et håndtak inn i solnedgangen i showet, med deres første kyss henvist til en oppfølgingstegneserie. Å få se en serie jeg vokste opp med, inkludert en transperson i det hele tatt, var en stor avtale for å få meg til å føle meg representert i media jeg ser på.Et annet uventet aspekt ved Rachels historie var hvor raskt hovedpersonene våre støttet identiteten hennes. Med tanke på at de kanonisk hadde brukt de siste 20 årene på å fly rundt i verdensrommet vekk fra endringer i verden, ville det ha vært veldig enkelt for seriens skapere å fremheve dem som transfobiske, forvirret over hva det vil si å være trans eller bak tiden fordi de har ikke opplevd moderne diskusjoner om transrettigheter.
Imidlertid, ved å gjøre Rocko, Heffer og Filburt til en umiddelbar forståelse, håndhever det ikke bare at det å være glad og godta transvennene dine er en veldig naturlig måte å svare på, men det sementerer dem også som hyggelige helter. De er glade for at vennen deres har funnet seg selv, de tar henne på ordet om hennes navn og pronomenendringer, og de liker henne for den hun er over alt annet. Det er fornuftig - hele deres rolle i showet er å ville være unike mennesker i en ansiktsløs verden. Jeg kan ikke forestille meg at et sett med mer karakterer som er begeistret for at vennen deres fant ut hvordan de skulle leve livet unapologetisk som seg selv.
Et annet positivt aspekt ved Rachaels skildring i Statisk klamring er at Joe Murray, seriens skaper som ga uttrykk for karakteren før overgang, ikke følte behov for å prøve å gi Rachel en ny høy stemme etter overgangen. Jeg er alltid en talsmann for å kaste transpersoner til å spille transroller når en karakter er designet fra begynnelsen for å være trans, men i en situasjon som denne der karakteren allerede eksisterer med en etablert stemmeskuespiller, er jeg veldig glad for at stemmen ble ikke magisk endret til en umulig cis kvinnelig stemmeskuespiller. Som en litt dypstemt transkvinne som gikk gjennom testosteronbasert pubertet, vil stemmen min aldri høres ut som en som ikke gikk gjennom testosteronpuberteten, og det er så sjelden vi ser dypstemte trans kvinner presentert i media uten dem blir brukt som punchline.
I tillegg hjalp det virkelig at Rachels transstatus aldri ble brukt som latterliggjøring for humor. Når det blir gjort vitser som berører temaet for overgangen hennes, unngår de alle å slå ned på transstatusen hennes. Det er en tidlig spøk for eksempel der noen sier Roger som en bekreftelseserklæring, og Fillburt sier Roger? Jeg trodde du het Rachel. Den slags spøk gjør det lett at Fillburt prøver veldig hardt å sørge for at han respekterer hennes nye navn og om noe har bekymret seg litt for mye for å få det riktig, i stedet for å gjøre Rachel til vitsen for hennes faktiske trans -status. Det er et godt eksempel på en vits som fungerer fordi en transperson er i scenen, men ikke gjør narr av dem for å være trans.
Selv om faren til Rachel har litt problemer med å forholde seg til Rachels overgang, gjør stort sett resten av seriefigurene ikke så mye av hennes transstatus i det minste. TV-direktørene er i ekstase over at hun har kommet tilbake for å gjøre det spesielle, moren prøver å vise støtte aktivt ved å plukke ut søte nye sko til henne, fansen av universet er bare glad for at showet deres er tilbake, og i det store de fleste tilfellene får hun bare bli ønsket velkommen som en kvinne med åpne armer.
Til slutt er oppløsningen til Rachel's fars kamper med overgangen hennes, så vel som Rockos kamp med å akseptere at verden har endret seg på andre måter i hans fravær, det faktum at du ikke kan stoppe endring, og ting blir bedre for mange mennesker når endring får skje. Når Ed Bighead ser at datteren hans er lykkelig og tilfreds, innser han at han må tillate sin forståelse av hvem datteren hans er å endre, og at det å holde fast i fortiden ikke vil stoppe verden fremover.
hvordan vise noen til å ringe deg
Samtidig som Statisk klamring presenterer mange av de teknologiske fremskrittene de siste 20 årene som ille og skummelt, den bredere aksept av transpersoner og den økte tilliten transmenn har til å komme ut blir sett på som noe positivt og hjertevarmende. Ikke alle endringer er bra, men på slutten av dagen ender O-Town med at alle er enige om at deres fastboende tegneserieskaper kom komfortabelt tilbake og gjerne en kvinne, er positivt.
Slike ting er sjeldne i barneserier og medier generelt, så det å få se en så positiv fremstilling av en transperson som umiddelbart blir støttet av våre helter og får lov til å eksistere som seg selv unapologetisk og uten begrunnelse, er et sårt nødvendig skritt fremover ikke bare for barne -TV, men også for ideen om at vekkelser av klassiske programmer kan endre seg med tiden.
Synspunktene og meningene som er uttrykt i denne artikkelen tilhører forfatteren, og gjenspeiler ikke nødvendigvis synspunktene til SYFY WIRE, SYFY eller NBC Universal.
