gov-civil-vilareal.ptDagbok for en gal, svart, varulv og politikken for å være en Loup Garoux, svart femme -stil
>Som med de fleste folkloristiske sagn har varulven formen forskjøvet (ingen ordspill) på tvers av historier og fortellinger. Fra varig politisk kommentar til absurde skapninger, har varulven ingen begrensninger når det gjelder potensialet som en legendarisk skrekkvesen.
Definisjonene av Loup Garoux (loogaroo) vi har vært vitne til via medier, varierer kulturell estetikk og har utforsket mange typer sosiologiske konflikter som omhandler det indre jeget. Hylingen og mange varulvlore har vanligvis bare involvert hvite mennesker som har omfavnet ideen om internalisert mørke. Selv om varulven har sitt utspring i europeisk folklore, har den blitt tilpasset til utallige kulturelle konnotasjoner uttrykt innen film, tegneserier og animasjon. I Micheline Hess ' Dagbok for en gal, svart, varulv , blir vi introdusert for den sosialpolitiske utviklingen av varulven, samtidig som vi anerkjenner mønstrene for systemisk vold Svarte kvinner møter i den virkelige verden.
Med tanke på at varulven representerer det indre mørket i den menneskelige ånd, tar Michelines bok feil på høyre side av sinne og historie. Aura, medlem av Clean of Protea, ligger i dagens New York og jakter på de skyldige rasistene i byen. Politifolk som slipper unna med drap, Karens som bruker politivold for å beholde sin rett - alle er under radaren for Aura og hennes mannskap. Klanen består av svarte kvinner som alle har evnen til å forvandle seg til Loup Garoux, og de har vært sammen siden den transatlantiske slavehandelen. De ble sett på som helter da de pløyde gjennom det konfødererte sør og slukte plantasjemestere og tilsynsmenn. Fantasien om hevn bløder gjennom hele tegneserien, noe som kan sees på som kontroversielt for de som ikke forstår de sanne og prøvde kampene til afroamerikanere da og nå.
Kreditt: Me Mash Arts
Selv om vold er et følsomt tema når det gjelder det sosio-politiske landskapet, var Hess bevisst på å uttrykke sine følelser med tingenes nåværende tilstand. 'Jeg ønsket å bruke denne tegneserien som et middel til å uttrykke min misnøye og sinne med verdens tilstand.' Hess, som har skrevet barnebøker som sentrerer svarte barn, innrømmer at hun nølte med jakten på en annen sjanger - spesielt en som kunne betraktes som politisk ladet. 'Egentlig var det tannlegen min som foreslo at jeg skulle fortsette med tegneserien!' Når det gjelder å lage verker som blir sett på som `` off-brand '' av ens fanskare, ville det å lage denne tegneserien avsløre de sanne følelsene til de som var kjent med arbeidet hennes.
Vold mot svarte kropper eksisterer i virkeligheten, men det er veldig, veldig sjelden en skildring av hevn å eksistere i vår kollektive virkelighet. For svarte mennesker er ideen 'å bli' selv med våre undertrykkere ved å frigjøre vår mørkere psyke neppe ny og er ofte sterkt politisert. Enten vi tar en titt på Rekonstruksjon-Era skrekkfilmer-som King Kong , eller D.W. Griffith er kontroversiell Fødsel av en nasjon - Svarthet har alltid blitt sammenlignet med de 'animalistiske' sidene av det menneskelige egoet, noe som muliggjør ytterligere det subhuman argumentet som har fulgt hvit supremacistisk ideologi. Selv om disse hjemsøkende legatene fremdeles byr på noen utfordringer innen skrekkgenren (Blackness er iboende 'onde'), skaper Michelines beslutning om å skape relatable karakterer samtidig som de definerer svarte kvinners solidaritet i samfunnene våre en mulighet for svart raseri, svart hevn, svart egoisme i en verden som ville se oss lide i stillhet, og for å skape den muligheten, er en ganske revolusjonær bragd.
Micheline Hess er født og oppvokst og NYC. I tillegg til Dagbok for en gal, svart, varulv , har hun også skrevet Ondskap i Ovenland , Anansi Kids og All Saint's Day Adventure , og The Island Cats of Cunga Ree . Du kan finne arbeidet hennes via PeepGame Comix og nettstedet hennes .
