gov-civil-vilareal.ptRobotens år, del 1: Hvordan Go-Bots, Transformers, Voltron og Mighty Orbots erobret verden
>For tretti år siden feide en flodbølge som forandret science fiction -verden for alltid over amerikansk TV. Transformatorer , Mighty Orbots, og Voltron alle debuterte på amerikanske airwaves i september 1984. Utfordringen til go-bots fulgte i oktober. Alle disse fire showene involverte gigantiske roboter, opprinnelig hentet fra Asia, og fengslet barn over hele verden.
Hva lå bak dette altomfattende angrepet på japanske mekaniske menn? Hvorfor lyktes Transformers mens resten bleknet inn på ulike nivåer av kulturell uklarhet? Vi snakker med noen av de viktigste tankene bak alle fire showene og får innsiden om året for tegneserierobotene i en tredelt serie. Les del 2 (gullalderen for transformerende roboter) her, og del 3 (fremveksten av transformatorer og alle andre fall) her.
Toy Boys
Da Japan ble et kraftverk i produksjonen på begynnelsen av 1980 -tallet, begynte leketøyslinjene å trekke amerikansk oppmerksomhet. Store selskaper som Bandai og Takara så at det var penger å tjene på å lisensiere produkter i utlandet, og amerikanske firmaer var imponert over den mekaniske oppfinnsomheten og stilfølelsen de demonstrerte.
Hassenfeld Brothers (firmaet vi nå kjenner som Hasbro) hadde jobbet med det japanske firmaet Takara siden 1969, da de eksporterte G.I. Joe linje til Japan. Lekene som ble opprettet som et resultat av dette samarbeidet, utviklet seg over tid til Diaclone- og Microman -linjene, og på begynnelsen av 80 -tallet begynte japanske barn å bli sprø over Diaclone -figurer som kan følge av et sett med instruksjoner, endret seg til formene av biler, fly og andre dagligdagse gjenstander.
Da nyheten slo om at Hasbro var i ferd med å skyve tungt bak disse japanske lekene i Amerika, gikk konkurrenten Tonka (den gang mest kjent for sine støpte metallkonstruksjonskjøretøyer) sammen med de japanske firmaene Bandai og Tomy for å hente over noen av sine egne roboter, særlig Machine Robo -serien. Disse lekene var støpte biler som lignet på den allerede vellykkede Matchbox-serien, bare de kunne manipuleres til å bli til robotformer. Interessant nok var mange av Machine Robo -modellene inspirert av ideer sendt av vanlige japanske barn.
Go-Bots var først på markedet, og ble raskt en sensasjon. Fordi Tonka hadde rundt 300 forskjellige leketøyformer å velge mellom, klarte de å mette markedet raskt med en rekke forskjellige roboter. Til en pris av bare $ 3 for en figur var de en populær strømpestopper, og Hasbro savnet den viktige julen 1983 med Transformers, men i 1984 hadde de flyttet inn i konkurranse, med de større og mer komplekse Takara -lekene som viste seg å være storselgere.
Voltron hadde også tie-in leker, som ble produsert av det japanske leketøysfirmaet Popy. Laget av støpt metall, de var ganske dyre, men inneholdt utrolige detaljer. Den amerikanske leketøyprodusenten Panosh Place laget også sin egen handlingsfigur av showets menneskelige karakterer.
black hawk down (2001)
Mattel ble kunngjort som hovedlisensgiver for Mighty Orbots leker, og produserte til og med markedsføringsmateriell for kombinasjonsroboten, som ble modellert etter Bandai's GodMars DX. Men mellom produksjonen av materialene og Toy Fair i 1985, trakk Mattel seg. Årsakene til at det kommer senere i denne serien når vi tar for oss noen vanskelige juridiske spørsmål.
For å få tilbake investeringen på disse lekene, var det viktig at de ble plassert foran så mange små forbrukerøye som mulig. Og store endringer i medielandskapet under Reagan -administrasjonen gjorde det mulig.
Vis meg pengene
I flere tiår har FCC holdt godt øye med mengden reklame og salgsfremmende innhold som ble sendt sammen med show for barn. Strenge forskrifter sørget for at show ikke kunne kobles sammen med reklame for produkter som ble vist i showene. Men da Ronald Reagan tiltrådte i 1980, innledet han en fase med fri markedskapitalisme som forandret barne-TV for alltid.
Reagan utnevnte Mark Fowler til kommissær for FCC i 1981, og Fowler begynte umiddelbart å demontere de irriterende forskriftene en om gangen. Når det gjaldt barnefilm, kunne de nå være direkte basert på leketøyserier og andre forbrukerprodukter. Dette startet en bølge av tegneserier som begynte med Fred Wolf Films ' Jordbærkake spesialtilbud og nådde en feberhøyde med He-Man and the Masters of the Universe .
Karakterarbeid
Da Hasbro tok Transformers over til USA, utnyttet de en lærdom fra He-Man og G.I. Joe - uten en historie er actionfigurer bare plastklumper. Når G.I. Joe -figurlinjen ble lansert i 1982, og Hasbro slo seg sammen med Marvel Comics for å utvikle de enkelte karakterene og deres verden, som kommunisert gjennom 'filkortene' på baksiden av emballasjen. Denne tilnærmingen var en så suksess at de fornyet partnerskapet i 1984 med Transformers.
Marvels sjefredaktør, Jim Shooter, kom med det grunnleggende konseptet til to grupper av krigere, Autobots og Decepticons, som kommer til jorden og tilpasser seg omgivelsene ved å transformere. Dessverre for ham ble karakternavnene og beskrivelsene som Shooter og forfatteren Denny O'Neil kom med avvist av Hasbro. Deretter ga han prosjektet til Marvel -ansatte Bob Budiansky, som sist hadde vært blyant på den avlyste Ghost Rider serie. Han sier 'I en nær forestående frist, gjennomsøkte Shooter redaksjonene i Marvel på jakt etter noen som kunne skrive minst grunnleggende engelsk. De første Marvel -redaktørene Shooter nærmet seg, alle med mer skriveerfaring enn meg, ville ingenting å gjøre med Transformatorer . Jeg var sannsynligvis Shooters tredje eller fjerde valg. ' Budiansky, som bare brukte bilder av lekene, kom med nesten alle de nye karakternavnene og personlighetene i løpet av en helg.
En interessant godbit fra denne tiden er at Hasbro opprinnelig hadde avvist navnet 'Megatron' for lederen for Decepticons, og klaget over at det hørtes 'for skummelt ut.' Budiansky klarte å overbevise dem om at det var hele poenget, og navnet gikk videre. Mye av det vi anser som 'personligheten' til det ikoniske Transformatorer tegn kom fra pennen hans.
Dynamisk Duo
Det var fortsatt en hindring i veien for Transformers 'dominans. Selv om FCC -reglene hadde blitt løsnet betydelig, var det fortsatt forbudt å sende reklame for lekene som tegneserien handlet om under tegneserien. Men Hasbro hadde et ess i hullet i form av Sunbow Animation.
Sunbow var ikke bare studioet som produserte Transformatorer animerte serier; de hadde også G.I. Joe , som hadde sin debut med et par miniserier i 1983 før de gikk til hele serien i september 1985. Mye av det faktiske arbeidet ble oppdrettet til japanske studioer som Toei, men Sunbow var ansvarlig for å få showene inn på det amerikanske syndikerte markedet .
Joe Strike, en animator for Sunbow den gangen, ga meg beskjed om hvordan det fungerte. 'Sunbow produserte begge Transformatorer og G.I. Joe serier, og da de brakte dem til TV -stasjoner for syndikering, tilbød de en avtale som ingen andre kunne. Hvis stasjoner kjøpes G.I. Joe , Hasbro ville kjøpe annonser for Transformatorer leker som skal luftes underveis. Og hvis de kjøpte Transformatorer , Ville Hasbro kjøpe G.I. Joe annonser.' Kanaleiere elsket åpenbart å ha betalt med programmering med annonser - og annonser som promoterte andre eiendommer på nettverket - så det var i deres beste interesse å få begge programmene for syndikering.
spionen som dumpet meg med sunn fornuft
Ingen av de andre showene kunne skryte av den slags synergi, og den åpenbare overlegenheten til Transformatorer tegneserie (og leker) gjorde den til markedsleder. Men den virkelige kampen var ennå å komme.
I morgen: Voltron ankommer, tegneserien robotbom går virkelig i gang, og de første konkurrentene begynner å falle.
