gov-civil-vilareal.ptThe Wiz er en flott musikal, men en forferdelig film
>L. Frank Baums serie av Oz romaner er et ubestridelig landemerke for popkulturen fra 1900-tallet. Deres kulturelle, politiske og historiske innflytelse på litteratur, film, akademia og mye mer har vært nær legenden i århundret siden han gikk. Romanen fra 1900 The Wonderful Wizard of Oz forblir den mest kjente boken i serien, delvis fordi det er den som er tilpasset så mye. Den høyt elskede MGM-filmen fra 1939, med Judy Garland i hovedrollen, har lenge befestet sitt rykte som en av de største filmene som noensinne er laget. Gregory Maguires voksenfokuserte prequel til historien rekontekstualiserte sin onde heks som en misforstått antihelt og ble senere en av Broadways største musikalske suksesser, Ond . Disney prøvde seg til og med på Oz -spillet med Sam Raimi's Oz den store og mektige , med blandede resultater.
Historien om Dorothy og hennes reise til et magisk land har vist seg å være grobunn for historiefortellere som ønsker å fortelle sine egne historier om oppdagelse, vokse opp og finne ut at det ikke finnes noe sted som hjemme. I 1974 så Broadway et nytt syn på Oz som blandet den klassiske historien med moderne afroamerikansk kultur, og resultatet var et av de mest syndig undervurderte Broadway-showene noensinne. Men du husker det kanskje mer som en film som, på grunn av mangel på et politisk begrep, mislyktes spektakulært som en Oz -historie. The Wiz var hjernebarnet til musikeren Charlie Smalls og dramatikeren William F. Brown, med ytterligere hjelp fra figurer som Luther Vandross. Drømmen deres var å ta den ikoniske historien om The Wonderful Wizard of Oz - både boken og MGM -filmen - og tolke den gjennom et stolt svart objektiv.
school of rock sunn fornuft media
Showet i seg selv er faktisk bemerkelsesverdig tro mot den opprinnelige historien når det gjelder struktur. Hvor det overgår på sine egne premisser, er i stil og karakter. Sett på som en universell historie om en liten jente som finner veien hjem, er det noe alle kan glede seg over, men betydningen slår mye dypere hjem når den blir forstått som en historie om en ensom ung svart jente som finner en måte å tro på seg selv og omfavne kulturen rundt henne. Det er en ny re-forestilling som føles tidløs og en som helhjertet elsker sitt eget budskap. Med en så god poengsum som denne har, er det ikke rart at showet raskt fant et publikum og løp i fire år på Broadway. Den feide Tony Awards med sju seire, inkludert beste musikal.
dårlig løytnant: anløpshavn new orleans
På 1970 -tallet dukket svart kino opp som en ubestridelig kraft i amerikansk film. Figurer som Melvin Van Peebles, Bill Gunn og Gordon Parks beveget seg inn i mainstream og filmer som Aksel , Superfly, og Ganja & Hess fant ikke bare kritikerroste men ekte kommersiell suksess. Ikonene til Motown Records hadde også flyttet inn på kino og produsert filmer for sine største stjerner, som Diana Ross. Hun debuterte i film med Billie Holiday i biopicen Lady Sings the Blues , utgitt av Motown Productions (som ga henne en Oscar -nominasjon) og ville følge det opp med den nå kultfavoritten Mahogni . Ross var en ubestridelig stjerne og en som hadde store slag på både Motown og Universal Pictures. Så selv om hun i 33 -årene var for gammel for Dorothy, og selv om Motown -sjef Berry Gordy ikke ville ha henne med i rollen, fikk hun det ved å gå rett til studio og avtale en avtale med utøvende produsent Rob Cohen .
