gov-civil-vilareal.ptTransmissions From the Ghost Planet: A definitive history of Space Ghost Coast to Coast
>Denne 15. april gikk et merkelig jubileum uten kommentarer. For tjue år siden på den datoen ble et billig, helt surrealistisk TV-program sendt kl. 23.00. på et nettverk som ikke viste annet enn repriser av sprø gamle tegneserier.
Det showet var Space Ghost Coast to Coast , og i løpet av de neste to tiårene ville det helt omdanne Cartoon Network i sitt image, gyte hele Adult Swim og inspirere en ny generasjon surrealistiske humorister.
Vi snakket med mange av de kreative sinnene bak SGC2C, og samlet denne fryktelig komplette historien om showets oppgang og fall. Les videre, og sjekk vår liste over showets beste øyeblikk i galleriet nederst på siden.
I BEGYNNELSEN
'Du må bruke penger for å tjene penger,' sier de. Men Ted Turner er ikke en fyr som spiller etter reglene. Da Turner grunnla Cartoon Network i 1992, hadde han fått rettighetene til tegneseriebibliotekene til MGM, Fleischer Studios og Hanna-Barbera, til sammen 8.500 timer med animasjon. Mye for å holde en kanal i gang.
Mike Lazzo begynte i postrommet på TBS før han vant en kampanje for å være det nye nettverkets første programmerer. Hans jobb var i hovedsak å arrangere disse sprø gamle tegneseriene i kombinasjoner som ville lokke 90 -talls barna til å se dem. Det var ikke lett. I de fire første årene av nettverkets historie var budsjettet for original programmering et stort fett null.
Lazzo sier: 'Vi dro til Ted og sa:' Vær så snill, kan vi få penger? ' Og han sa, som alle foreldre ville: 'Bruk det du har, og så kan vi snakke senere om dette.'
Uten et budsjett innså Lazzos team at de ikke engang kunne ansette en artist for å komme med en karakter. Så de gikk inn i den eneste mengden eiendeler de hadde-Hanna-Barbera-katalogen. Dessverre hadde Turner kjøpt Hanna-Barbera-katalogen, men ikke nødvendigvis rettighetene til karakterene. Da Lazzo spurte hvilke Cartoon Network som kunne lage nye eiendommer av, var Hanna-Barberas svar stort sett 'bare de glemmelige'.
Snakket Lippy the Lion og Hardy Har-Har . Touche Turtle og Dum-Dum . Wacky Races . Og selvfølgelig, Space Ghost .
Space Ghost og Dino Boy hadde premiere på CBS i 1966 og varte snaue 20 episoder. Tittelfiguren var en hvitkledd intergalaktisk politimann opprettet av den legendariske tegneren Alex Toth mens han jobbet for selskapet. Toth hatet designet, og klaget over karakterens 'amøblignende' kappe og klumpete armbånd. «Jeg vet ikke hva alt ropingen handler om. Jeg har alltid syntes det var middelmådig, sa han.
Så Lazzo og mannskapet begynte å ha daglige møter for å komme med ideer for måter å leke med disse eiendommene. En av de sterkeste som er involvert Wacky Races - hver episode begynte med løpet som allerede pågår, så teamet bestemte seg som et stunt for å redigere dem alle sammen til en lang film der tegneserieførerne skulle krysse hele USA. De ville kalle det Wacky Races Coast to Coast .
Natten før produksjonen skulle begynne, hadde Mike Lazzo en feberdrøm om at Space Ghost arrangerte et talkshow. Han våknet, gikk inn på kontoret, satte seg ned og sa: 'Avbryt Wacky Races ting. Vi gjør Space Ghost: Coast to Coast . ' Det rimet i hvert fall.
Bak skrivebordet
1994 var høyden på Late Night Wars, da Leno og Letterman og Arsenio hentet inn store seere for sine respektive nettverk. Et tegnefilms talkshow passet tydelig.
Cartoon Network-medarbeider Andy Merrill og produsent Khaki Jones tok en spole-til-hjul-båndmaskin og et CNN-intervju med Denzel Washington og gjemte seg i et skap i Williams Street-bygningen og skjøt sammen biter av Space Ghost episoder med opptakene for å lage en lavbudsjettpilot som inneholdt SG som stilte Denzel spørsmål om hans første Oscar-opplevelse og introduserte et klipp av hans nye film.
Det var morsomt, så Lazzo tok 100 000 dollar av budsjettet og sendte det til et produksjonsselskap i Los Angeles for å sette sammen en superslett andre pilot, med original Space Ghost-stemme Gary Owens, Film Threat-grunnlegger Chris Gore og et intervju med Emma Thompson . Og det sugde. Suget hardt. Det var flatt og corny og sjarmløst (for ikke å snakke om vanvittig dyrt). Så Lazzo og mannskapet trakk seg tilbake og bestemte seg for å produsere showgeriljastilen i Atlanta på en billig måte.
HANS MESTERS RØSTE
De dro til Crawford Communications, et produksjonshus i Atlanta-området som hadde utført arbeid for Turner tidligere, og ba dem om å stille serien. Clay Martin Croker, en animatør på Crawford, hørte produsenter snakke om det og skjønte raskt at de ikke ante hvordan de skulle gå til prosjektet-de skjønte ikke engang at Space Ghost var en allerede eksisterende karakter. Han hoppet inn og hjalp dem med å konseptualisere mange av showets kjernekonsepter, inkludert å ha SGs fiender som hans produksjonsteam.
Croker hadde sett LA -piloten og forsto hvorfor det ikke fungerte. Det trengte kontekst. Han fortalte meg: 'Jeg har alltid hatt lyst til å ta på deg Batman The Tonight Show satt og tok bort hulen, Batmobilen og skurkene, det blir kjedelig. '
På det første møtet med Cartoon Network stilte Croker Zorak som bandets leder. Da laget satte seg ned for å se på gammelt Space Ghost episoder, den første de gjorde var 'The Ovens of Moltar', som inneholdt et klipp av skurken Moltar som så inn i en dataskjerm og dro i hendler. Bingo, ble han utarbeidet som Kyst til kyst er direktør.
Croker var ikke ute etter en stemme rolle - han trodde Zorak ville bli gjort av Don Messick, hans originale skuespiller - men Cartoon Network ønsket ikke å betale for Messick. Croker nevnte at han kunne gjøre stemmen. Han leverte en testlinje og Lazzo ga ham konserten på stedet. Andy Merrill skulle opprinnelig stemme Moltar (i en slags hillbilly-aksent), men da teamet bestemte seg for at de trengte mer en 'Ted Cassidy-tilnærming', utviklet Croker en tonehøyde karakterstemme som klarte den.
Teamet hentet inn skuespilleren George Lowe, som hadde gjort VO -steder for TBS og kunne gjøre en rimelig (og rimelig) Gary Owens. Lowes oppfatning av Space Ghost var mer sardonisk og ikke-hengende, og sidene hans og ad-libs utenom manuset i innspillingsboden begynte raskt å finne veien inn i episoder.
Forfatter Matt Maiellaro kom også ombord og bidro til mange av showets tidlige episoder.
Space Ghost Coast to Coast Kjerneteamet ble fullført med redaktør Michael Cahill, som får æren av den notorisk vanskelige timingen som fikk humoren til å synge. Cahill måtte redigere showet i et skap ved siden av en kopimaskin, og teamet ville komme sammen om nettene da Turner konferanserom var tomme for å skrive manus.
Mindre enn 90 minutter Space Ghost animasjon ble opprettet i løpet av det originale showets 20 episoder, så produksjonsteamet var sterkt begrenset i hva de kunne få stjernene sine til å gjøre. Croker laget fem nye stykker animasjon for den første episoden. Det var først to år etter at Croker la ut en liste over nye scener som showet kunne bruke - ting som Space Ghost som zapper gjestene, for eksempel. De produserte rundt 15 nye animasjoner i 1995, bevisst uskarpe linjen og tilsatte filmkorn slik at de ville smelte sammen med de eldre klippene.
Talkshow -settet ble faktisk laget i miniatyr av propdesigner Jack Maloney og skutt fra flere vinkler for å få kameraendringer til å føles mer naturlige. Det hele var bygget av plexiglass, og monitoren som gjestene dukket opp på ble drevet av en liten motor. Animasjonsopptak ble rotoskopert for å fjerne bakgrunner og kompositt over disse nye bakgrunnene.
Redaktør Tom Roche sier at hver episode inneholdt over 1000 redigeringer på under 15 minutter, med flertallet av dem som 'leppeklaffen' som kreves for å få Space Ghost til å munnstykke omtrent i dialogen hans. Langt den lengste delen av hver episodes produksjon ble brukt i redigeringsrommet.
Fordi nettverkets programmering var så frittgående, kunne Lazzo og mannskap stort sett gjøre hva de ville. Derfor fødselen av Space Ghosts halvlengde kjøretid-en kommersiell pause i midten og en total lengde på rundt 15 minutter.
KRAFTBJELKER
Den første episoden hadde premiere 15. april 1994. Lazzo og crew hadde et halvt dusin i boksen den gangen, og du kan se hvordan de mestret formatet etter hvert som de første episodene gikk. Spørsmål om supermakter og erkefiender ble avviklet til fordel for en fullstendig ignorering av intervjuobjekter og mer fokus på dramaene bak kulissene og hijinks med Space Ghost, Moltar og Zorak.
Vendepunktet kommer sannsynligvis med 'Banjo', showets sjette episode. Med Bobcat Goldthwait som gjest og Zoraks gjengrodde sjøape som tok en grusom slutt, fanget den showets tidsånd.
Space Ghost Coast to Coast var en suksess, så mye som et show i tidsluken 11:30 kan betraktes som en suksess. Rangeringene var solide - innen den tredje sesongen ga den en respektabel 1,1, flott for tidsluken og 20 prosent over nettverkets gjennomsnitt. Men laget hvilte ikke på laurbærene-innen den tredje sesongen i 1996 hadde de etablert showet som en av de mest grensekrevende tingene på TV.
PLANET ROCK
Etter hvert som showet tok fart, ble Space Ghost en de facto talsmann for Cartoon Network. Så det var bare logisk å få ham til å være vert for 'World Premiere Toon-In', en Turner-opprettet spesialartikkel som viste de første produktene fra Turners interne animasjonsstudio. Showet, som ble sendt samtidig på TBS, TNT og Cartoon Network på presidentens dag, inneholdt Space Ghost og mannskap som intervjuet animatører som Craig McCracken og Van Partible sammen med å vise klipp av Johnny Bravo , Powerpuff jentene og andre tegneserier som snart kommer til å bli rammet. Det bare skjedde at Ted Turner faktisk var innstilt på sin egen programmering på den tiden og ble ekstremt tatt av produktet, spesielt skitten mellom Space Ghost, Moltar og Zorak. Han ringte til Mike Lazzo og spurte ham: 'Hvorfor har vi ikke noe slikt på SuperStation?' Den neste dagen, Cartoon Planet var født.
Sendes på TBS, Cartoon Planet var et 'variasjonsshow' (aka 'unnskyldning for å vise gamle tegneserier') med Space Ghost, Zorak og den nylig populære Brak i hovedrollen, en fremmede skurk fra katten med det originale showet som nå blir uttrykt som en slags lisende dimwit av Andy Merrill. Showet ga Lazzos lag sjanser til å strekke vingene i forskjellige, mer publikumsvennlige områder som sangparodier.
Cartoon Planet løp ganske kort på TBS før han ble lastet tilbake til Cartoon Network. Mengden innsats som kreves for å kjøre to show av tiår gamle opptak viste seg ikke å være verdt innsatsen, og produksjonen ble stengt i 1997.
Lazzo måtte bemanne seg for å drive dette nye showet, og en av hans viktigste ansettelser var forfatter Dave Willis, som til slutt ville gå over til hovedshowet. Og med det tok Space Ghost -teamet - og kjernen i det som skulle bli Adult Swim - sin endelige form.
MINENE I MOLTAR
Showets tidlige episoder ble skrevet rundt intervjuopptakene. Under noen intervjuer ville Andy Merrill faktisk sitte med et hjemmelaget Space Ghost-kostyme utenfor kameraet og lob-spørsmål på kjendiser, men mesteparten av tiden ville Willis håndtere det, med Croker som noen ganger satt som Zorak.
Willis første sendte episode var 'Sharrock', der mannskapet hyllet avant-jazzgitaristen som komponerte temasangen deres ved å blære 15 minutter av musikken hans over hele showet, inkludert et intervju med Sonic Youth's Thurston Moore.
1997 var showets produksjonstopp, med svimlende 27 episoder produsert. Teamet laget episoder på ukentlig basis, etter en slitsom plan.
Willis minner om showet var ikke universelt positive. 'Skriver for Space Ghost var som å bli feilaktig anklaget for å ha myrdet kona di. Det er som å ta SAT med en kulepenn fylt med ditt eget blod. Du lider konstant, og alt du sier er feil. '
Etter hvert som showet vokste, begynte teamet å hente inn frilansere for å håndtere skrivingen. En av de første var Mystery Science Theatre 3000 skaperen Joel Hodgson, men andre inkluderte tegneserieskaper Evan Dorkin og Sarah Dyer, og Seinfeld 'Soup Nazi' forfatter Spike Feresten. Dorkin, som skrev 14 episoder med Dyer, ga meg inn på prosessen med å skrive en episode.
video hvor du setter ansiktet ditt i den
'Du ville få innspilte intervjuer med transkripsjoner, og du skjøt dem inn i manuset slik du fant det passende. Du kom på en idé, valgte gjester fra intervjuet eller ba om intervjuer, og så tok du intervjuene og skrev manuset ditt. Produsentene stolte virkelig på forfatterne og ga dem mye frihet; de ville bare at ting skulle være morsomme og rare. De lot til og med Sarah og jeg sitte på redigeringen av en av episodene våre da vi var i Atlanta, og de lot oss gå over den 11 minutter lange spilletiden ved flere anledninger. Det var ganske flott. Det var mye tillit og god vilje og frihet til å bare prøve ting, og jeg tror det resulterte i mye godt arbeid. '
Etter hvert som showet fortsatte, begynte tempoet i episoder å avta. I 1999 ble det åtte nye episoder. 2000 ingen i det hele tatt. 2001 debuterte åtte til, 2002 såbare en back-to-back-sending av 'Kentucky Nightmare' med forskjellige regissører'kommentarer.
Men disse senere årene så også noen av showets lyseste øyeblikk. De gassfylte shenanigansene fra 'Flipmode' med Busta Rhymes og den dårlige romantikken til 'Knifin' Around ', begge fra 2001-sesongen, er sanne klassikere.
DØD AV EN HELT
Space Ghost Coast to Coast kom til en bisarr slutt 12. april 2004, med 'Live at the Fillmore', showets 93. episode. Denne episoden er strukturert rundt et intervju med finansguruen Susan Powter og får mannskapet til å gå tom for penger og ikke engang bli ferdig. Og så ble Ghost Planet mørk.
Mannskapet hadde 60 ubrukte intervjuer i boksen da produksjonen stoppet, inkludert en spektakulær med Gibby Haynes fra Butthole Surfers. Så hva skjedde?
Svaret er enkelt: AOL skjedde. I 2000 kjøpte internettmegalitten Time Warner for 164 milliarder dollar, og ifølge Croker endret alt seg på Cartoon Network så snart papirene ble signert. De Space Ghost team, som hadde jobbet for nettverket heltid på lønn, ble alle fortalt at ansettelsen deres ville bli endret til 'etter behov'.
Space Ghost Coast to Coast ble født ut av et miljø der fiasko nesten var en sikkerhet, og de klarte å ta suksess fra det. Med en ny bedriftsstruktur der enhver 'bortkastet tid' ble frynset, kunne atmosfæren som showet trengte ikke overleve.
Så laget gikk hver til sitt - Croker og Willis til Aqua Teen Hunger Force , Merrill til The Brak Show , Lazzo og Matt Harrigan til Perfekt hår for alltid . Ingen hadde den samme magien.
TAPPET UT
To år senere dukket showet opp igjen på en helt annen plattform. Turner hadde lansert GameTap, en online abonnementstjeneste for videospill. De prøvde å finne måter å markedsføre plattformen på uten å bruke masse penger. Og det var det Space Ghost Coast to Coast er spesialitet.
Et kamerateam reiste til E3 -stevnet i 2005 og intervjuet kjente designere fra spillhistorien, og deretter hyret Turner en rekke forskjellige byråer for å produsere korte episoder eksklusivt for GameTap.
Rick Webb, grunnlegger av Barbarian Group, husker å ha produsert noen av episodene. 'Forutsetningen var å bringe tilbake Space Ghost Coast to Coast som en digital eiendom i GameTap som beholdt samme format og brukte de samme stemmene, men intervjuet spilllegender. Jeg tror vi gjorde 2-3 episoder. De medvirkende ville spille inn i hjemmestudioene sine og sende oss lyden, og Mike Rubenstein på Barbarian, som var fan av det originale showet, ville gå gjennom de gamle klippene og finne ting som ville passe og redigere og komponere intervjuer sammen. Ingen nye animasjoner ble laget, så det var en ganske omhyggelig prosess. '
Williams Street hadde ingen innflytelse på GameTap -episodene, og det viser seg. Selv om de har noen gode vitser, og intervjuobjektene er spill, er ikke følelsen av anarkisk frihet der. GameTap selv ble til slutt solgt til det franske selskapet Metaboli i 2008, og den originale Turner -programmeringen ble fjernet fra tjenesten.
MISSER: PLASSGESTE
Siden den gang har Cartoon Network brakt Space Ghost tilbake ved noen anledninger, mest for å markedsføre andre eiendommer. Showets største arv er imidlertid sannsynligvis sett i Eric Andre Show , Adult Swims andre forsøk på et pratprogram sent på kvelden. Programleder Eric Andre ble enormt påvirket av Kyst til kyst , sa 'Før vi begynte å skyte, leide jeg så mange sesonger jeg kunne få tak i og gjorde en Space Ghost maraton alene i huset mitt, bare så jeg kunne absorbere så mye Space Ghost som jeg kunne. '
Showets innflytelse har vært svimlende - hele Adult Swim -blokken vokste ut av Williams Street -eksperimenter. Aqua Teen Hunger Force opprinnelig debuterte som karakterer i den skrotede 'Baffler Meal' -episoden. Sealab 2021 brukte den samme gjenbruksteknikken for å sette et nytt snurr på et gammelt Hanna-Barbera-show. Og The Brak Show var ... vel, det var Brak fra Space Ghost, gitt litt faktisk animasjon og en familie å spille av.
Ryktene har svirret om at Space Ghost kommer tilbake i over et tiår, men Mike Lazzo har for det første gått videre. Det var et produkt av sin tid og den tiden var forbi. Grunnlaget det la for voksen svømmetur - den surrealistiske humoren, feilaktige visuelle effekter og ignorering av de aksepterte normene for TV - endret animasjonen slik vi kjenner den. Ikke verst for et show som startet med Denzel Washington i et skap.
