gov-civil-vilareal.ptPower Rangers: Dino Fury showrunner forklarer hvordan serien bøyer Ranger -reglene for alle aldre
>Over 25 år etter debuten er det fremdeles ingenting som ligner på Power Rangers franchise. Med unntak av en kort pause mellom 2009 og 2011, har det vært en konstant i det stadig skiftende landskapet til amerikansk TV. Kanaler, strømmetjenester og distribusjonshus har kommet og gått. Power Rangers ? Det er fortsatt her. Det var det bedre enn du husker 2017 -film, den vilt vellykkede tegneserie av Boom! Ettromsleiligheter som fortsetter eventyrene til originalen Mighty Morphin team, og en helt ny skive med serier og filmer under utvikling fra Jonathan Entwistle of Jeg er ikke ok med dette berømmelse. Det er en flott tid å være fan av tenåringer med holdning varemerke Copyright All Rights Reserved.
Fancy reboots og tegneserie -eskapader til side, franchisen lever fremdeles mest fremtredende som et lørdags morgenbarnshow. Den har blitt sendt på Nickelodeon siden 2011 og er klar for å ønske sin neste generasjon flerfargede spandex-kledde helter velkommen. Power Rangers: Dino Fury tar serien tilbake til sine forhistoriske røtter, og ønsker et nytt team av Rangers velkommen som henter sin makt fra gamle dinosaurer. Basert på det japanske showet Kishiryu Sentai Ryusoulger , den har premiere i helgen på Nickelodeon.
I forkant av premieren hadde SYFY WIRE en sjanse til å chatte med serieshowrunner Simon Bennett. En veteran innen teater, TV og film, snakket han med oss om den unike prosessen bak produksjonen av et show som Power Rangers , hvordan det er å måtte lage et show som vil appellere til det som virkelig er et publikum for alle aldre, og hvordan 'reglene' for å lage Power Rangers slipper opp med Dino Fury .
La oss snakke litt om prosessen der du og teamet ditt lager dette showet, som er ganske ukonvensjonelt, for å si det mildt. Hvordan påvirker det jobben din som showrunner?
Det er virkelig. Vi ombygger et japansk show kalt Super Sentai og det forfatterne gjør er å se hver episode og trekke ut det som anses å være brukbare opptak fra hver episode. Det er vanligvis kampopptak når Rangers er maskert og Zord -opptak. Ut av vår 22-minutters kjøretid er to til fire minutter japansk opptak. En av de ekstra utfordrende tingene med denne sesongen er at vi ikke ante når vi skrev hvor Ryusoulger skulle gå. Vi skrev da det fortsatt ble sendt. Så hver uke satte forfatterne og jeg oss ned og så på en episode og prøvde å finne ut hva vi kunne bruke, hvordan det kan passe inn i de overordnede planlagte historiens buer.
Det er interessant at du nevner buer fordi gitt seriens målgruppe og sesonglengden, Power Rangers pleier å være langt mer episodisk enn seriell.
Vi prøver, hovedsakelig for voksne fans, å injisere flere serietråder for våre karakterer og for våre skurker denne gangen. Det kan gi intriger og spenning og tillate oss å bruke cliffhanger -enheter. Det får folk til å gjette. Hvis hver episode pakker historien ryddig, er det ikke mye å fortelle om hva som kommer til å skje videre. Med Dino Fury Vi har bevisst jobbet med å injisere mer av det inn i sesongen.
langdistansedagbok for en tøff gutt
Å gå tilbake til Sentai -opptakene et øyeblikk, er det vanlig praksis under produksjonen at dere skriver sesongen mens kildematerialet blir sendt? De siste sesongene har både direkte tilpassede sesonger av Sentai og helt dreid seg fra historiekonteksten i kildematerialet.
Det er ingen fast regel. Det pleide å være flere sesonger i banken vi kunne trekke på. De bedre av dem har blitt brukt. Jeg tror det som bestemmer hva som gir en god eller dårlig sesong å tilpasse, har å gjøre med de 'leketøy' elementene. Åpenbart er salg av leker og integrering av lekene i showet en viktig del av hvordan showet fungerer. Vi må også tenke på hva som kommer til å fungere for et amerikansk publikum. Det er kulturspesifikke ting om Sentai som kanskje ikke oversettes så lett til et amerikansk publikum. For eksempel er dinosaurer universelt populære blant fire- til seksåringer, mens tog? Ikke fullt så mye som dinosaurer.
en rekke uheldige hendelser gjennomgang
Når det gjelder hvor lojale historiene vi er, vet jeg at det tidligere har vært mer eller mindre skudd-for-skudd-gjenskapninger av Sentai-sesonger. Siden jeg har vært involvert i showet, og virkelig siden Chip Lynn har vært ombord [som forfatter og hyppig utøvende produsent av franchisen], har tanken vært å utvikle en frittstående og unik historie og premiss som ofte er ganske annerledes enn kildematerialet, men fortsatt for å integrere kampopptakene i showet.
Det Haim Saban kom på for alle disse årene siden var en formel som gjorde det mulig å lage et stort antall barneshow relativt billig sammenlignet med hvis alt materialet måtte være originale opptak. Megazord-kampene og store stunt-sekvenser er de dyre delene av å lage et actionbasert show. Det er derfor fire minutter eller så alltid er japanske opptak.
Du nevnte å inkludere mer seriell historiefortelling i showet for å appellere til voksne fans. Power Rangers har alltid hatt en fanbase som omfatter alle aldre. Jeg lurer på om de som har laget dette showet de siste årene har følt mindre press på å appellere til eldre seere siden oppstigningen av Boom! Studios tegneserier, som i høy grad henvender seg til et eldre publikum? For på slutten av dagen må dette være et show som appellerer til barn.
Jeg vil ikke si at det noen gang har vært press innenfra for å aldre oppvisningen. Men du vet, de voksne fansen som kanskje ser på showet og elsker Power Rangers er de mest vokale kritikerne av showet på nettet. Selv om de med hensyn til størrelse er veldig mye et nisjepublikum sammenlignet med barna showet er laget for. Jeg synes disse tegneseriene, fantastiske som de er, tjener en nisjefunksjon sammenlignet med publikum på showet. Det er bare mediets natur og størrelsen på publikummet de når.
Jeg skulle åpenbart ønske at alle som ser på showet skulle elske det. Jeg liker ikke at showet blir hatet. Jeg liker ikke å vite at forfattere får hatpost eller dødstrusler. Alle prøver å lage et show som så mange som mulig vil glede seg over.
Det er et flott poeng. Er det noen spesifikke parametere eller regler der dere må operere mens dere gjør showet?
Det er, ja, de jeg har arvet [fra Power Rangers skaperen] Haim Saban. Da han kom tilbake til franchisen halvveis i en serie, følte han at showet ikke traff de riktige notene for å fange det yngre publikummet. Kravene ble veldig spesifikke. Den måtte krysse av for en rekke bokser. Det måtte være en sterk moralsk kjerne, en leksjon, det måtte være en bevegelig scene full av hjerte, og det måtte være to bakkekamper og en Megazord -kamp hver episode. Og det kan ikke være serielle tråder. Han trodde sterkt at hver episode måtte fungere som en frittstående. De eneste koblede episodene som var tillatt var todelte finaler eller kanskje en episode 1 og 2 i en sesong.
Den andre tingen han var opptatt av var ideen om komedieduoen, som gikk tilbake til Mighty Morphin 'Power Rangers . Det er derfor begge deler Ninja Steel og Beast Morphers hadde komedieduo -karakterene. De måtte bruke en stor klype slapstick fordi den slags brede fysiske komedien appellerer til yngre seere. Så det er noen av reglene som forfatterne måtte skrive til. Jeg følte at forfatterne - som er veldig flinke mennesker og veldig lidenskapelige om det de gjør - ganske urettferdig blant det voksne nettsamfunnet ble skylden for ting som var utenfor deres kontroll.
Når det er sagt, tror jeg at den slags mandater har lettet med Dino Fury. Vi kan gjøre mye mer som jeg tror vil appellere til det voksne publikum, samtidig som vi opprettholder engasjementet hos yngre seere. For eksempel har vi vært i stand til å dele komedien rundt. Det er ikke en utpekt komediefigur som vil irritere publikum og distrahere fra Rangers 'historie. Det er nå komedie i skurkene eller Rangers. Det hele deles rundt. Og det er komedie spilt mer gjennom karakter eller dialog i stedet for forseggjort gag -sekvenser. Vi har blitt oppfordret til å gjøre det, og jeg har virkelig omfavnet det. Det betyr at vi kan være mindre forutsigbare.
justice league: throne of atlantis
Apropos seriell historiefortelling, du jobbet ganske mye med [langvarig såpeopera i New Zealand] Shortland Street . Jeg tror en del av hvorfor Power Rangers har vært så vellykket til å begynne med, er på grunn av måten den innlemmet såpeoperaelementer til tider. Hvordan har tiden din jobbet med Shortland Street påvirket eller hjulpet i din tilnærming til å lage dette showet?
Jeg tror hva Shortland Street lærte meg, og lærer alle som jobber med det i hvilken som helst kapasitet veldig raskt fordi du jobber med fem episoder i uken gjennom året, er historie og karakter. Publikumets engasjement med karakterene er det som får en såpe til å fungere. De må bry seg. De må ønske å vite hva som skjer videre. Og for å få publikum til å bry seg, må det være godt konstruerte historier som er avledet fra karakter snarere enn pålagt karakter. Hvis det er noe jeg har lært av å jobbe med det, er det: hvordan karakter kan definere historien.
Det er veldig nyttige ting. Jeg tror mange mennesker går fra såpe til andre former, fordi intensiteten i et seriedrama som det og mengden arbeid du må produsere, vet du, hvis du er god til det du gjør, forsterker det virkelig ferdighetene dine.
Jeg kan ikke slippe deg uten å spørre hvem din favoritt Power Ranger er.
De jeg jobber med for tiden. [ Ler .] Det er mer enn livet mitt er verdt å nevne noen andre! Jeg elsker rollelisten jeg jobber med for øyeblikket, og jeg likte også Beast Morphers -skuespillerne. De er bare hyggelige mennesker og fullstendig engasjert i en slitsom jobb. De lot det aldri få dem ned.
Når det gjelder karakterene på skjermen, er det veldig vanskelig for meg å skille dem fra skuespillerne. Jeg er på slutten av showet, så jeg kan ikke, ser på episoden, skiller det jeg ser fra det jeg vet gikk med på å lage det. Jeg vil aldri kunne se showet som seer på den måten.
Power Rangers: Dino Fury har premiere lørdag 20. februar klokken 08.00 EST på Nickelodeon.
