gov-civil-vilareal.ptKan Masters of the Universe reboot endelig ha makten?
>Tatt i betraktning Hollywoods samtidskultur fiksert på vilje omstarter av nyinnspilninger av omstarter, skulle man tro at en enormt populær franchise fra det evig pilferede tiåret på 1980 -tallet i Universets mestere ville allerede ha en omstart på storskjerm med å tenke på kontantsugende oppfølgere nå. Nylige nyheter indikerer imidlertid at det treghetsplagede He-Man-omstartsprosjektet tilsynelatende er sendt tilbake til tegnebrettet, med Sony Pictures som ansetter en ny skriver i Christopher Yost for (nok en gang) å skrive om det allerede omskrevne manuset.
Det er vanskelig å avgjøre hva slags bak-kulissene, ikke-så-fabelaktige hemmeligheter som kan være den eksakte årsaken til denne He-Man-filmens tilsynelatende prestasjonsangst. Imidlertid er det sannsynlig at denne siste forfatteromsetningen igjen kan forsinke momentumet som prosjektet syntes å glede seg over med de siste avsløringene, for eksempel de Twitter-baserte avsløringene av et manusforside og en titt på He-Man's steed, Battle Cat.
Med det i bakhodet har vi bestemt oss for å ta en titt på tidligere (og mulige fremtidige) prøvelser og trengsler i denne langvarige vekkelsesfilmen som prøver å bringe tilbake den blondelåste, lendeklær-sportslige sverdsvingeren kalt The Most Powerful Mennesket i universet.
En mesterlig mytosblanding
tilbake til fremtidens sexscene
Mens årene har sett mye rumbling om en omstart på storskjerm Universets mestere , de avtok vanligvis raskt. Imidlertid ble den spesielle innsatsen som fanger dagens overskrifter først til live i 2010 da BEVEGELSE eiendommen kom først i Sonys hender etter at Warner Bros. ikke klarte å utnytte kjøpet med en levedyktig tilnærming. Opprinnelig skrevet av Rovdyr skriftlærde Mike Finch og Alex Livtak, den første formen for manuset var ment å bli sammenkoblet med det ganske ukonvensjonelle regivalget av Kung Fu Panda hjelm, John Stevenson. Det så ut til å være et spennende team-up som kan ha indikert et ønske fra Sony om å se et hardt handlingsmanus satt gjennom et filter av letthet og letthet. Likevel endte den nysgjerrige kreative koalisjonen aldri med å bli til virkelighet og BEVEGELSE gikk tilbake til dypet av prosjektet skjærsilden.
Tidlig i 2012 så det imidlertid ut til at girene beveget seg BEVEGELSE filmprosjekt med utnevnelsen av Jon M. Chu til regissørstolen. En ung helmer (han var 32 på den tiden) kjent først og fremst for koreografitunge dansefilmer som oppfølgere i Trinn opp franchise, samt lo som pop-stjernedokumentaren Justin Bieber: Never Say Never , Ville Chu ha virket som et forvirrende absurd valg hvis han ikke bare hadde fått regissørkampen for nok en stor leketøystelt-oppfølger i den årslange forsinkede utgivelsen i 2013 G.I. Joe: Gjengjeldelse . Tilpasning av den drastisk forskjellige He-Man-eiendommen hørtes fortsatt ut som en høy ordre, men begynte å høres litt mer gjennomførbart ut. På samme måte syntes ambisjonen hans for prosjektet å stemme overens med forventningene til de voksne fansen som vokste opp etter bedriftene til He-Man på 1980-tallet.
hva betyr tallet 2222
I et trekk som så ut til å gjenspeile Sonys første kreative intensjoner med sammenkoblingen av Finch/Livtak og Stevenson, fikk dansefilmmaestroen i Chu til oppgave å jobbe ut en versjon av manuset som falt i de eksplosive, actioninnstilte blodige hendene til The Expendables 2 og Equalizer forfatter, Richard Wenk. I et intervju med Toppløs robot i mars 2013 uttrykte Chu sitt ønske om å gå dypt ned i BEVEGELSE mytologi, med fokus på språk og kultur i dens setting på planeten Eternia. Fra toneperspektivet planla han en blanding av mørke mens han ikke lot det bli overveldende. I følge Chu:
'Vi går for litt mer alvorlig, og jeg vil ikke si' seriøs 'som en mørk tone du ikke nødvendigvis vil at He-Man skal være i, men det er ikke campy. Vi går ikke campy. Det er en slags opprinnelseshistorie om hvordan He-Man ble til, og for meg gir det deg mange muligheter til å skape ekte kultur i denne verden. '
Chu var knyttet til prosjektet i omtrent 14 måneder totalt til kunngjøringen kom i oktober 2013 om at han på mystisk vis hadde gått videre fra filmen. Ikke lenge etterpå ble det avslørt at Chu hadde hoppet ombord for å lede en annen virkelig, skandaløs tilpasning av lekeiendom fra 1980 -tallet i oktober Jem og hologrammene . I tillegg var den litterære funksjonstiden til Richard Wenk også avsluttet med at Sony overlot denne kraftige plyndringen av en eiendom til flerårig Pirates of the Caribbean franchiseskribent, Terry Rossio.
Wadlow omfavner Dybde og Bredde
Omtrent som løftet om en pirat, løp Rossio på BEVEGELSE skriptet var flyktig, og i april 2014 ble det kunngjort det Kick-Ass 2, Aldri gi opp og Cry_Wolf regissør Jeff Wadlow, som faktisk var i strid med å regissere den Rossio-skrevne versjonen, ble tappet for å omskrive manuset på nytt. For Wadlow, konserten (til tross for splittelsen Kick-Ass 2 ,) representerte et seriøst momentum i karrieren, og kom ikke lenge etter å ha fått i oppgave å skrive manuset til Fox's X menn franchise spinoff, X-Force ; en konsert som fortsatt potensielt kan lande ham i regissørstolen for den filmen.
Å fylle opp den offisielle (og muligens direktør) ledige stillingen til BEVEGELSE representerte en livslang drøm for Wadlow, en selvbekjennende barndom som var besatt av franchisen. Mens handelen og bloggene svingte av sitt voksende film-CV, gikk Wadlow inn på langt mer intime detaljer om sin personlige forbindelse til eiendommen i en podcast for fan-nettstedet He-Man.org kalt Roast Gooble Dinner. I Episode 127 , som ble spilt inn 22. august 2014 og hadde premiere den påfølgende 31. desember, beskrev Wadlow å gå inn i et møte med ledere fra Sony Pictures og dets datterselskap, Columbia Pictures, og føre hans fanboy -flagg på den mest effektive måten ved å bringe sin faktiske barndom BEVEGELSE leker, la dem på konferansebordet og erklærte dem som årsaken til at han ble filmskaper.
laurbærblad for manifestasjon
Den ganske storslåtte sjangeren pastiche av eiendommen gjør BEVEGELSE en ganske problematisk kreativ prosess. Likevel var Wadlows første mandat å bruke sine ferdigheter som historieforteller for å gi mening for mainstream publikum om det han kaller, 'en gal verden'. Tilsynelatende erkjente den forestillingen, identifiserte Wadlow også et bemerkelsesverdig fortellende problem når det gjelder å finne den riktige skildringen av He-Man som kan være kilden til mye av ambivalensen bak tilpasningsarbeidet. I følge Wadlow om utfordringene til BEVEGELSE manus:
'Jeg har lest mange forskjellige utkast som andre mennesker har gjort og alle enestående manus, men de slet liksom med det fordi. Jeg tenker på det som en slags Superman-felle der du har en karakter, han er allmektig, så er det ikke mye drama, ikke sant? For hvordan kan han mislykkes hvis han er allmektig? '
For Wadlow syntes det narrative dilemmaet å være en utfordring han desperat ønsket å takle. Faktisk når man kommenterer den iboende avledede naturen til BEVEGELSE eiendom, innrømmer Wadlow at det er så avledet av så mange forskjellige ting at det faktisk er helt unikt som et resultat. Selv om han ikke ønsket å fordype seg i en Christopher Nolan-esque grublende bonanza av dysterhet, så det ut til at han ønsket en introspektiv karaktertilnærming. Wadlows lidenskap var håndgripelig, og panelet med podcast -verter syntes å være overbevist om hans kvalifikasjoner og var spent på hva han potensielt kunne bringe til filmen. Hans intensjon om å unngå feilene i filmen fra 1987 var også tydelig med hans uttrykte ønske om å fokusere mer på den klassiske mytologiens eksistens; spesielt når det gjelder patos og transformasjonsprosessen til Prince Adam/He-Man-karakteren. I tillegg syntes han det var viktig at Universets mestere lever opp til sin fakturering ved å presentere en faktisk univers av spennende karakterer, noe som var så viktig for franchisepopulariteten. Som Wadlow forklarte:
Verdens dybde og bredden på karakterene synes jeg er veldig viktig. Jeg kjenner mange tegneseriefilmer, som den første filmen, det er helten, og de trekker bare en annen karakter fra benken fordi de er redde for å fremmedgjøre publikum. Men, tenker jeg med mestere du må bare eie den. de har alle disse utrolige karakterene. Hvis du ikke prøver å fylle ut så mange av dem som mulig, lener du deg ikke inn i merkevarens styrke.
Lidenskapen og visjonen viste seg tydeligvis i Wadlows utkast til BEVEGELSE skriptet ble også delt av Columbia Pictures -sjef DeVon Franklin, som tok Twitter på i januar for å legge ut en forsidebilde av den ferdige komposisjonen. Noen måneder senere, ytterligere drevet av spenning over Wadlow-versjonen, twitret Franklin et bilde av det som antagelig var pre-produksjonskonseptkunst for He-Man's steed Battle Cat. Det virket absolutt som om det, etter år med lollygagging, at BEVEGELSE prosjektet var endelig på vei til produksjon, og arbeidet ut fra ordene til Wadlow, som også aksjonerte for å regissere bildet. (Som for alt vi vet, fortsatt kan skje.) Imidlertid ville hans følelsesmessige, kraftig lovende funksjonstid på manuset til slutt ikke bli oppfylt.
Yost to the Rescue?
Tilsynelatende indikerer at Sony Pictures og partner, Escape Artists hadde et dvelende problem med det som syntes å være en lykkebringende utflukt med BEVEGELSE skriptrevisjon ble levert inn bare 24. desember av Jeff Wadlow, en fersk rapport fra Variasjon avslørte det litterære oppkjøpet av manusforfatter Christopher Yost for enda en omskriving. I skrivende stund er det ikke avslørt noe om hvorfor dette trinnet var nødvendig, eller om Jeff Wadlow fortsatt er knyttet til BEVEGELSE film på annen måte enn å være et navn på attribusjonsgravplassen som pryder forsiden av den neste manusitasjonen. På samme måte forblir alle parter mamma.
Den nye skribenten Yosts arbeid ble først og fremst sett i det animerte feltet med tegneserie -tilpasningsarbeid som det nåværende Teenage Mutant Ninja Turtles animert vekkelseserie, The Avengers: Jordens mektigste helter og Wolverine og X-Men . Imidlertid er de høyt omtalte kreative problemene som plaget oppfølgeren til Marvel -filmen i 2013, Thor: Den Mørke Verdenen ga ham en mulighet til å justere filmens manus. Tilsynelatende fornøyd med arbeidet sitt, tok Marvel Yost tilbake igjen for å jobbe med manuset til Asgardian apocalypse threequel fra 2017, Thor: Ragnarok . Med Yost som også har skrevet manuset til det kommende Max Steel ; en filmatisering av en leketøyslinje også under samme Mattel -paraply som BEVEGELSE , kunne Sony (og Mattel) endelig ha avgjort sin historieforteller?
Yosts voksende CV som en slags kande for slitte, slitne manus kan indikere at en god del av Wadlows muligens patosfylte, karakterbryggende versjon fortsatt kan overleve denne revisjonsprosessen. Imidlertid er det tydeligvis noe med Wadlows versjon som ble oppfattet som ikke tilgjengelig nok til å bli teltstangmateriale for enten studioet eller Mattel, som han tidligere hadde sitert (i den nevnte podcasten) med et ganske harmonisk samarbeid. Yosts arbeid med Thor: Den Mørke Verdenen , en ganske ujevn innsats som ikke akkurat er den mest berømte Marvel Cinematic Universe -innsatsen, kan likevel ha bevist hans evne til å korrekt kurere de kreative sammensetningene til flere forskjellige kreative krefter og forvandle det til noe med en mer brukbar flyt. Thor: The Dark Word kanskje ikke har satt verden i brann, men det er en god sjanse for at Yosts arbeid med manuset kan bli sett blant innsidere som en redningsreddende nåde, som går inn i det tredje kapitlet.
hatsune miku: prosjektdiva fremtidstone
Om en slik ferdighet ville gjøre Yost til den potensielle redderen for den filmatiske Eternia gjenstår å se. Men hvis det er en sølvkant bak denne uforklarlige blandingen av skriftlærde, så ville det være forestillingen om at i motsetning til den raskt omstartede, rettighetsforankringen The Amazing Spider-Man ser det ut til at Sony/Columbia tar en mer bevisst tilnærming til BEVEGELSE eiendom; ikke ønsker å kaste bort det med en hastig brosteinbelagt cash-in. Med alt det skitne vaskeriet bak kulissene som nylig ble sendt mellom regissør Josh Trank og 20thCentury Fox over den famlede feckless floppen av a Fantastiske fire omstartfilmen, vet publikum nå bedre enn noen gang om måtene som sammenstøt mellom en visjonær og studio kan forgifte et bilde på.
Samtidig som Fantastiske fire vil sannsynligvis få flere sjanser nedover veien (forhåpentligvis over på Marvel,) Universets mestere har forskjellige variabler å vurdere; spesielt når det gjelder å tilpasse sin estetikk direkte til leketøyproduksjonene fra eiendomsbesittere Mattel, som tydelig ser på dette som en mulighet til å starte He-Man på nytt inn i mainstream med en leketøyslinje som resonerer lukrativt med grupper etter tusenårige barn tidligere ukjent med merket. Men ettersom en rekke kreative talenter lærer, har denne egenskapen alltid vært en vanskelig nøtte å knekke. Forhåpentligvis bringer Sony de riktige våpnene til denne brutale billettkontoret.
Hva tror du denne siste forfatteromsetningen betyr for Masters of the Universe? Kommer det noen gang på sporet? Gå ned til kommentarfeltet og la stemmen din bli hørt gjennom hele Eternia!
