gov-civil-vilareal.ptPunisher -skaperen Gerry Conway: Politifolk som bruker skallen -logoen er som folk som bruker det konfødererte flagget
>Gerry Conway kunne skryte av dusinvis av skrivepoeng for både DC og Marvel, og bidro til å forme tegneserienes bronsealder med historier som 'The Night Gwen Stacy Died', den originale Clone Saga, etableringen av Punisher og hans løp på Justice League . Han har skrevet nesten hver superhelt fra Batman, Superman, Wonder Woman og Flash til Spider-Man, Daredevil, Thor, Hulk og Iron Man og samlet utallige skrivekreditter for sitt arbeid i TV, filmer og bøker.
Han har vært i stand til å være så produktiv delvis fordi han fikk en så tidlig start. Conway solgte sine første historier til DC og deretter Marvel da han bare var 16 år gammel. I løpet av sin 50 år lange karriere som tegneserieforfatter skapte Conway håndfuller med karakterer, inkludert Power Girl, Killer Croc, Firestorm og Jason Todd for DC og Dracula, Tarantula og Mockingbird og mer for Marvel. Fortsatt aktiv i dag, skrev Conway sist a Hva om? problem med Flash Thompson som Spider-Man.
I forkant av sesong 2 -premieren på Marvel's The Punisher på Netflix snakket Conway til SYFY WIRE om Punisher og utbredelsen av skallen-symbolet, hvordan det å jobbe i Marvel og DC føltes som å gå på college, hvorfor han tror universendringende hendelser ødelegger tegneserieindustrien, og selvfølgelig dreper Gwen Stacy.
Spider-Man knuser Gwen Stacy i nakken for å redde henne inn The Amazing Spider-Man #121 (Skrevet av Gerry Conway, kunst av Gil Kane og John Romita)
Hva er tankene dine på Fantastisk Spider-Man #121 så mange år senere? Jeg vet at du fikk mye varme for det da det skjedde, men hvordan ser du tilbake på å drepe Gwen Stacy? Hva synes du om hennes retur som Spider-Gwen?
rudolf den rødnesede reinsalderen
Jeg er veldig stolt over arbeidet mitt med dette temaet - og arbeidet til Gil Kane og John Romita. Vi hadde ingen anelse om at historien ville ende opp med å ha den arven den har, men selv på den tiden var jeg bevisst på at jeg ville kjøre hjem det jeg trodde var kjernetemaet i Marvels tilnærming til fortelling om superhelter: det å være en superhelt gjør ikke du er immun mot tragedie, at superkrefter ikke gjør deg ufeilbarlig, og at det virkelige livet ikke alltid gir lykkelige ender.
Dessverre inspirerte Gwens død også noen forferdelige historier, inkludert 'jente-i-et-kjøleskap' tropekvinner i tegneserier med rette. Jeg vil tro at vår tilnærming til Gwens død ikke var et billig skudd for å skape sympati for vår mannlige helt, spesielt fordi jeg prøvde å bruke den tragedien mer som en motivasjon for den følelsesmessige veksten til kvinnen som ville bli mest betydelig kvinne i Peter Parkers liv, Mary Jane Watson.
Men skaperne kontrollerer ikke responsen på arbeidet sitt. Vi kan bare stå tilbake og observere. Det er overraskende for meg at førtifem år senere leserne fortsatt reagerer kraftig på den historien. Overraskende og gledelig. Når det gjelder Spider-Gwen ... Jeg elsker henne, hun er et fantastisk tillegg til Spider-Verset.
Netflix The Punisher-stjernen Jon Bernthal med Punisher-medskaperen Gerry Conway via Conways Twitter
Hva synes du om Netflix Punisher serie? Hvordan tror du showrunners tolket karakteren?
Jeg var ikke involvert i showet i det hele tatt. Jeg snakket med showrunner av showet, og jeg elsker det de gjorde med showet.
Punisher ble opprinnelig oppfattet som en skurk og var ikke ment å være en antihelt. Men i løpet av å skrive den første historien skjønte jeg at det var det han var-en antihelt. Han hadde en moralsk kode jeg kunne bruke for å løse historiepunkter. Og det var en enklere tid på 70 -tallet. Du hadde et veldig svart -hvitt lerret å tegne og skrive på -historielinjene gikk ikke inn i psykologisk dybde av disse karakterene. For det meste jobbet vi i store trekk.
Men i dag, gitt det vi vet om PTSD, hva vi forstår om hvordan soldater påvirkes vår pågående flergenerasjons krig i Afghanistan, kan en karakter som Punisher snakke med noe som er viktig for oss å ta tak i som forfattere og artister . Måten forfatterne nærmet seg Punisher som en karakter i showet, var bare perfekt. De omfavnet galskapen og volden til karakteren, men avslørte også dybden av smerte og kvaler han opplevde. De gjorde ham til en heroisk, skadet skikkelse, noen du ikke ville at barna dine skulle etterligne, men som du kunne forstå. Det var et høyt tau å gå, og de gjorde det.
Via Etsy : ' Denne patriotiske innrammede lerretskunst av høy kvalitet 'Thin Blue Line Punisher Blue Lives Matter with US Flag' vil være den beste avgjørelsen du tar denne uken. Klar til å henge hjemme, på kontoret eller på hybel. Gjør den perfekte gaven til LEO, politimenn! '
Hva er tankene dine om Punisher-symbolet blir valgt av politiet eller militæret ?
Jeg har snakket om dette i andre intervjuer. For meg er det urovekkende når jeg ser autoritetsfigurer omfavne Punisher -ikonografi fordi Punisher representerer en feil i rettssystemet. Han skal indikere kollapsen av sosial moralsk autoritet og virkeligheten som noen mennesker ikke kan stole på at institusjoner som politiet eller militæret opptrer på en rettferdig og dyktig måte.
Den årvåkne antihelten er i utgangspunktet en kritikk av rettferdighetssystemet, et snev av sosial fiasko, så når politiet legger Punisher-hodeskaller på bilene sine eller medlemmer av militæret bruker Punisher-hodeskaller, er de i utgangspunktet sider med en fiende av systemet . De omfavner en fredløs mentalitet. Enten du synes Punisher er berettiget eller ikke, om du beundrer hans etiske kodeks, er han en lovløs. Han er kriminell. Politiet bør ikke omfavne en kriminell som sitt symbol.
min side av fjelleksilet
Det sier seg selv. På en måte er det like støtende som å sette et konføderert flagg på en regjeringsbygning. Mitt synspunkt er at Punisher er en antihelt, noen vi kan rote etter mens vi husker at han også er en lovløs og kriminell. Hvis en politimann, som representerer rettssystemet, legger en forbryters symbol på politibilen hans, eller deler utfordringsmynter som hedrer en kriminell, kommer han eller hun med en veldig dårlig råd om deres forståelse av loven.
Gerry Conway i 1973 (Hilsen Foto via Marvel University )
Kan du snakke litt om å starte i tegneseriebransjen da du bare var tenåring?
DC Comics på slutten av 1960 -tallet opplevde en omveltning - som et selskap ble de endelig tvunget til å endelig konkurrere med Marvel. Ikke konkurrere når det gjelder markedsandel, Marvel var fremdeles begrenset av distribusjonsavtalen med DC, men de konkurrerte om oppmerksomheten. DC var klar over at leserne snakket om Marvel -bøker, og Marvels individuelle titler solgte bedre enn noensinne. DCs ledelse visste at de måtte endre selskapets tilnærming.
Denne sammenflytningen av endrede omstendigheter gjorde at redaktørene ved DC, noen av dem nyansatte som Dick Giordano og Joe Orlando, var villige til å prøve nye mennesker. Jeg var den yngste nye forfatteren som kom inn, men jeg var ikke alene. Marv Wolfman, Len Wein, Mike Fredrich, vi kom alle inn på samme tid. Vi lærte senere at det var en annen faktor for at vi ble ansatt - mennene som hadde skrevet og tegnet tegneseriene ønsket å få fordeler som helseforsikring. Så DCs ledelse ba redaktørene om å si opp dem og ansette oss, fordi vi var unge og vi ikke var bekymret for disse problemene. Vi ville bare lage tegneserier.
Når det gjelder ditt spesifikke spørsmål, var jeg et barn, jeg visste ikke hvem jeg var ennå, eller egentlig hva jeg trodde. Jeg var student på katolsk skole, vant til et autoritært miljø. Derimot befant jeg meg i et motkulturelt miljø, i hvert fall blant menneskene jeg var sammen med DC på midten til slutten av 60 -tallet. Denny O'Neil var en fredsaktivist, Bernie Wrightson var en karasmatisk villmann, Steve Skeates var en hippie, Alan Weiss var en karakter og Len Wein som dro til Woodstock. Vi var unge, opprørske gutter. Det var som å gå inn i et annet univers, som å gå på college klokken 16. Som barn, kvalt av det autoritære livet på skolen, befant jeg meg i et miljø der jeg ble oppmuntret til å være kreativ, tenke fra veggen og gjøre fantasifulle ting, det var livsendrende.
Marvel var befriende, da jeg endelig kom dit, fordi det selskapet var rent kaos. Det var ingen voksne i rommet på Marvel på slutten av 60 -tallet, bortsett fra Sol Brodsky. Å jobbe i begge selskapene i denne overgangstiden var virkelig en fantastisk mulighet, og jeg tror ikke noen som bryter seg inn i virksomheten i dag ville ha samme erfaring.
Gerry Conway begynte å skrive for DC og Marvel tegneserier da han i 1969, 16 år gammel.
Hva har du lest i det siste?
I disse dager er jeg mest interessert i uavhengige tegneserier, men jeg er en stor fan av Tom King's Batman og Scott Snyder Drømmedama . Jeg likte godt Greg Ruckas løp på forskjellige DC -karakterer. På Marvel likte jeg Brian Bendis 'arbeid og Dan Slott og Christos Gages forfatterskap om Spider-Man.
Når det gjelder mindre utgivere, var jeg i gang med Valiant omstart for noen år siden. Jeg elsker Mike Mignolas bøker på Dark Horse. På Image er jeg en stor fan av Kelly Sue DeConnicks Bitch Planet og Matt Fraction's Sexkriminelle . Andre steder liker jeg enhver historie som tar på seg superheltemytologi eller bruker tegneserieformatet til å være ironisk og dumt. Akkurat nå leser jeg Hypernaturale [av Dan Abnett og Andy Lanning]. Jeg liker boken veldig godt fordi den dekonstruerer superheltemytologi. Alt som ikke er tynget av bedriftens IP -bekymringer eller historiefortelling, elsker jeg. Jeg foretrekker historier oppfunnet av individuelle skapere eller skaperteam. Jeg hater ideen om et tegneserieforfatterrom.
Rettssak mot strafferen (Kunst av Leinil Yu)
1313 betyr kjærlighet
Hva mener du?
De fleste av de store tegneseriene som skapte mytologien vi ser reflektert i film og fjernsyn, ble skapt av forfattere og artister som klødde personlig kløe. Stan Lee hadde ikke et forfatterrom. Jack Kirby hadde ikke et forfatterrom. Steve Ditko hadde ikke et forfatterrom. Dr. Strange ble ikke opprettet i et forfatterrom. Det var heller ikke X-Men, Hellboy eller Swamp Thing. Ingen av disse minneverdige karakterene, historiene eller verdifulle IP -ene var et produkt av et selskapsomfattende arrangement. Hendelser og forfatterrommene som fremmer dem er et resultat av bedriftens tenkning. Virksomhetstankegang har vært håpløst ødeleggende for individuell kreativ innsats.
En gruppe mennesker, smarte som de er, og sitter og planlegger hendelser over en toårsperiode, det kveler enkeltpersoners evne til å komme på en merkelig idé i øyeblikket. Punisher var en merkelig idé i øyeblikket. Roy Thomas skapte The Vision. Fordi Roy var fan av tegneserier fra 1940 -tallet og ønsket å gjenopplive en favoritt gammel karakter, The Vision, komme tilbake. Fordi han var en obsessiv tenker, kom han på ideen om å kombinere sin nye Vision med den originale android og Human Torch. Det er den typen tenkning som kan bli drept på et forfatterrom.
Gerry Conway skrev sist en What If? for Marvel Comics som holdt på hvis Flash Thompson ble Spider-Man i stedet for Peter Parker. Hva om? Spider-Man (Skrevet av Gerry Conway, Kunst av Diego Olortegui)
Er du fortsatt en fan av superhelt -tegneserier?
Problemet jeg har med vanlige tegneserier i disse dager er at mytologier har blitt så tette at det er vanskelig å bli investert i karakterer og historier i samme grad som jeg var da jeg var yngre. For det meste, på grunn av forretningspraksis for disse årlige og toårige historiehendelsene, sprenges ting og ødelegger kontinuiteten.
Så jeg finner meg selv til å lese tegneserier fra begynnelsen av 60-tallet. De er klumpete, de er dumme, det er ingen egentlig dybde i materialet, men det er konsistent og innenfor tidens kontekst gir kontinuiteten mening. Jeg liker det.
Brannstorm #1 fortalte historien om studenten Ronnie Raymond og professor Martin Stein som ble fanget av en eksplosjon ved reaktoranlegget for produksjon av atomkraft, de to fusjonerte for å bli The Nuclear Man. (Skrevet av Gerry Conway, Art av Al Milgrom)
Hvordan er det å se kreasjonene dine på TV -en eller i en film?
Det er surrealistisk. Da jeg skrev tegneserier på heltid, i midten av tenårene, gjennom min unge voksen alder i begynnelsen av 30 -årene - I det meste av den perioden trodde jeg og jevnaldrende at tegneserier som en virksomhet var på randen av kollaps. Det så ut som en døende virksomhet. Tallene våre gikk raskt ned uten ende i sikte. For de fleste av oss håpet vi at virksomheten skulle vare så lenge som mulig, men ærlig talt visste vi ikke hvor vi skulle ende.
Ideen om at jeg kunne bli introdusert 40 år senere som Gerry Conway, den legendariske skaperen av Punisher og se karakteren min på plakater og reklametavler - Er du seriøs? Jeg er veldig smigret og glad. Jeg skulle ønske det var mer anerkjennelse for andre skapere når disse egenskapene gjøres om til TV, filmer og videospill. Ekte mennesker skapte disse karakterene og historiene som nå tjener studioer milliarder av dollar. Det ville være fint om de involverte selskapene ville gjøre mer for å erkjenne dette. Noen er flinkere til å gi kreditt der kreditt skyldes. Andre, ikke så mye. Forhåpentligvis vil det endre seg en dag.
